Где этот парень сегодня? Интервью с Яковом Солодким
Материал из afrocuba.ru
Хоть сам он и утверждает, что по биоритму он — «жаворонок», ночами он спит далеко не всегда. Порой стремительно меняя площадки своих выступлений, перелетая в самолётах над странами и океанами, он ощущает, что его организм живёт уже отдельно от него, потому что физическое ощущение времени сбито — часовые пояса.
Это не жизнь кипит вокруг Якова Солодкого, а он сам, благодаря пламенным амбициям и природному темпераменту знака огня — Овна, день и ночь кипит в жизни. Слушает ли музыку или играет с разными музыкантами, причём, не только на барабанах, но и на любой поверхности, способной воспроизводить хоть какой-то звук, а основные темы его разговоров с друзьями и близкими — опять-таки, барабаны, музыка вообще, любимые пластинки — для чего он будит их в других странах по телефону...
Кто такой этот Яков Солодкий?
Ценители и знатоки сальсы и латинского джаза, безусловно помнят этого музыканта и его завораживающие соло на конгах, обучавшегося «шаманской» музыке на Кубе и стоявшего у истоков создания Джазовой Филармонии в Петербурге под управлением Давида Голощёкина и в течение четырёх лет почти ежевечерне успешно выступавшего в ней. Затем почти 2 года игравшего в группе ДДТ, Юрия Шевчука. Результат этого сотрудничества – любимые всеми альбомы «Актриса Весна» и «Чёрный пёс Петербург».
В 1995 году вышел и собственный проект Якова Солодкого «Percussion Magic» — первый в России альбом в стиле латинского джаза, где музыканту удалось воплотить свою заветную мечту – записать великие джазовые стандарты, расчертив их ритмическую структуру на три главных инструмента в этом стиле — конги, тимбалес, бонги плюс наложение мелкой перкуссии.
Тираж этого CD давно распродан в США и Швеции, но недавно пара сотен экземпляров, ещё ни разу не открывавшихся и предусмотрительно оставленных на много лет для резерва кем-то из представителей выпускающей компании, были выкуплены директором проекта Александром Шевченко. Таким образом, этому диску было уготовано снова попасть в руки новых питерских меломанов, почитателей таланта яркого, в прошлом петербургского перкуссиониста.
Яков, поддерживая своих питерских коллег, часто присылает в Питер интересные аранжировки своего мюнхенского состава «Latin Visit», успешно гастролирующего в Европе и Америке. Готовится к выпуску и следующий CD после долгого перерыва, который записывался в период с 2002 по 2005 год и в Америке и Европе под названием «No Secret», где в студийный состав Latin Visit были приглашены и мировые звёзды латинского джаза: трубач Ray Vega, саксофонист Mario Rivera, а также в двух номерах известный нью-йоркский пианист Tino Perado.
Сравнивая проект пятнадцатилетней давности и сегодняшнее звучание Latin Visit можно заметить, как творческие искания и мечты о Большой Музыке переросли в уверенность и осознанную ответственность за каждую ноту, от кого бы она ни исходила. Четыре года назад Яков Солодкий со своим секстетом при поддержке института Гёте участвовал в меджународном джаз — фестивале, проводимом клубом JFC в Петербурге. По духу оставаясь питерским 53-летний музыкант нынешним октябрём прилетел из Нью-Йорка, вырвав несколько дней, в город, которому несмотря на любые жизненные изменения жизни, продолжает принадлежать сердцем. Но он всегда продолжал следить за джазовой жизнью Петербурга и бывает особенно рад, когда слышит о творческих находках и успехах его коллег – перкуссионистов, и которые здесь к его радости спустя многие годы, появились.
Совсем недавно в традиционном фестивале Юрия Башмета в Германии участвовал замеченный им новаторский дуэт «In-Temporalis» — пианистки Полины Фрадкиной и кубинского перкуссиониста Йоэля Гонсалеса, живущего в Петербурге — интерпретирующего мировую классику. Приехав в Питер через пять лет перерыва, не умея заснуть, без опаски бродил Яков этой осенью по запутанным улочкам Петроградской Стороны, в 2 часа ночи оказавшийся на Загородном 27 около Джазовой Филармонии и на Пушкинской 10, потому что с этими адресами в городе у него связано много волнующих воспоминаний. Впочем, город показался ему и невыносимо мрачным и тёмным, несравнимым с вечно залитым электрическим светом, и никогда не засыпающим ночным Мюнхеном и другими западными городами...
Но в тот октябрьский приезд, Яков не только дал интервью петербургскому журналу Community Drum, но ведомый профессиональным интересом, побывал в перкуссионной школе, где латинскую перкуссию преподают теперь как специальность, послушал игру в клубе JFC вернувшегося в родной город из Нью-Йорка, своего старого друга и коллегу, с которым он работал 4 года в ансамбле Давида Голощёкина — замечательного гитариста Андрея Рябова. За эти дни, постепенно проникая в события петербургской джазовой жизни, он успел познакомиться и пригласить к себе талантливого вибрафониста Алексея Чижика, подарившего Якову свой последний диск, записанный вживую в Академической Капелле им. М. Глинки. Уже на обратном пути домой в Мюнхен, Яков слушал в самолёте пластинку Алексея Чижика и досадовал, что во времена его молодости не было столь интеллектуальных и образованных музыкантов.
«Тогда бы я ни за что не уехал...» — говорит Яков, волнуясь.
Он и уехал-то в основном, как и многие другие в джазовом мире, чтобы учиться и развиваться в профессии, а не только, чтобы непременно стать известным музыкантом.
В Мюнхене же, где он живёт вот уже 15 лет, он зажёг идеями, собрал вокруг себя высокопрофессиональных музыкантов с Кубы, Мексики, Доминиканской Республики, Испании — некоторые из них преподают джазовые дисциплины в консерваториях Германии.
Уже много лет родные Якова Солодкого живут в Нью-Йорке, куда он хотя бы на один день пытается заехать, где бы он ни находился, гастролируя по Америке.
Манхеттен, Бруклин с живыми кварталами и жаркими пляжами на берегу Атлантического океана, Бродвей, где сосредоточены все исторически-знаменитые джаз-клубы этого Вечного Города — привлекают его, как новое наполнение жизни, потому что она никогда не должна останавливаться.
В данный момент Яков находится в Бостоне, где одним чёрным продюсером ему предложен контракт, оговорены гастроли в девяти американских городах. Яков смотрит на это, как на возможность выступать с блестящими американскими музыкантами, что требует от него регулярных индивидуальных занятий на инструменте и приобретение бесценного опыта игры в ансамбле.
Он читает лекции в Университете Мюнхена по истории барабанов, начиная с американских племён и до наших дней: о культовой природе этих инструментов и о выдающихся исполнителях в джазе.
Однажды у Якова был взрослый ученик, имевший неосторожность спросить на одном из первых занятий: «А когда я буду играть как вы?». Горячий парень Яков Солодкий того просто выгнал, не объясняя, потому что уже в самом этом вопросе ученика было заключено трепетное желание поскорей начать получать дивиденды и выяснить, когда можно прекращать мучительно трудиться, может, уже достаточно и этого...
Яков считает, что нет предела постижения тайн инструмента, так что ничего глупее и придумать нельзя, если спрашивать «а когда же научусь?»...
Играть для Якова равно, как и жить, а живёт он в музыке всегда и давно. В пять лет от роду этот человек уже выстукивал что-то по чему попало, хотя его мама профессионально пела оперу. Как нам удалось узнать из беседы с ним — он ещё успевает читать, отыскивает интересную литературу и бывает рад, если в руки попадает нечто стоящее. Для большого количества друзей и коллег он является флюгером вкуса. До того, как стать профессиональным музыкантом, Яков получил высшее образование, как филолог. Последнее из поразивших его воображение произведений современной литературы — «Почерк Леонардо» — Дины Рубиной, где в качестве одного из главных героев, представлен российский в прошлом музыкант, скиталец, гастролирующий и любящий одну необыкновенную женщину.
Иногда Яков пишет прозу и для себя, но не считает это литературой. Он тщательно правит свои интервью, никому не позволяя распространять о нём небылицы, добиваясь максимальной точности и «вкусности» в любом разговоре о джазе или вокруг него.
«Я прилечу ещё разок в Петербург» — сказал Яков, потому что он хотел бы прилетать сюда не только для того, чтобы встречаться с красивыми женщинами или говорить о джазе, но и играть здесь с петербургскими музыкантами в качестве специального гостя.
Яков, как и немало других исполнителей, обогативший свой музыкальный вкус на Западе, стремятся на Родину. И это — нормально.
Они стремятся туда, чтобы показать слушателям качественные изменения в своём исполнительском мастерстве в результате профессиональной работы в Европе и Америке, работы, которая отнюдь не всегда приносит розы....
Татьяна Бармина, ноябрь 2008
