Музыкальная культура карибских островов
Материал из afrocuba.ru
Содержание |
Введение
На протяжении всей истории человечества люди совершали миграции по миру, в результате чего их культура, включая музыку, смешивалась с культурой других народов, образуя новые музыкальные формы. Влияние африканских ритмов особенно заметно в Соединенных Штатах, Южной Америке и на Карибских островах. Африканские ритмические корни имеют рок, ритм-энд-блюз, джаз (США), босса-нова, самба (Бразилия), сальса (Куба, Пуэрто-Рико, и г. Нью-Йорк), рэгги (Ямайка) и калипсо (Тринидад). Чтобы объяснить это явление, мы должны рассмотреть историю регионов, в которых начали развиваться эти формы.
Острова Вест-Индии были одной из первых областей Нового Света, колонизированных европейскими державами — Испанией, Португалией, Англией и Францией. Первоначально населенные различными индейскими племенами, они захватывались способом, который теперь хорошо известен: индейское население обращалось в рабство или уничтожалось, после чего европейцы брали под контроль области, которые их привлекали, и начинали эксплуатировать сельскохозяйственные и минеральные ресурсы. Чтобы превратить эти «неразработанные» земли в прибыльные предприятия, требовалось огромное количество дешевой рабочей силы. В те времена эта потребность удовлетворялась в обеих Америках за счет торговли африканскими рабами. Работорговцы привозили на Карибские острова, в Южную Америку и Соединенные Штаты сотни тысяч африканцев. Большинство прибывало из Западной Африки, хотя многих доставляли также из центральной Африки, региона, известного в настоящее время как Заир. Португальцы вывозили рабов из своих южноафриканских колоний Мозамбика и Анголы и поселяли их в Бразилии, своей территории в Новом Свете.
В XVII–XX вв. интеграция европейцев, африканцев и остатков индейского населения в колонизированных регионах привела к широкому смешению рас, языка, религии, социальных обычаев — и, конечно, музыки. Игра на барабанах является неотъемлемой частью повседневной жизни в Африки, откуда эта традиция была перенесена на Карибы и в Бразилию. В этих обществах музыка и танец служат центральным элементом религиозной и общественной жизни, коммуникации и развлечений. Считается, что барабаны обладают духовной и целительной способностью, могут «говорить», пробуждают природные силы и влияют на человеческую энергию и эмоции. Во всех упомянутых стилях используются африканские ритмы, европейские мелодии и инструменты из обеих культур.
На Кубе, в Пуэрто-Рико и Доминиканской Республике характерные африканские ритмы и испанская музыка привели к появлению новых форм, которые недавно стали называть афро-карибской музыкой. Поскольку большая часть ритмов, обсуждаемых в этом журнале, принадлежит к кубинской музыкальной традиции, мы будем использовать термин «афро-кубинская музыка». Более подробное описание упомянутых регионов поможет объяснить эволюцию этой музыки.
Африканская культура на карибах
Африканцы, которых привезли на Карибские острова, были родом, в основном, из западных прибрежных регионов. Многие из них были вынуждены жить в "barracones de patio" (лачугах типа казарм, расположенных по периметру двора) и работать на плантациях сахарного тростника и табачных плантациях. На Кубе плантационная система стала основным образом жизни рабов в сельскохозяйственных районах.
Важную роль в музыкальном развитии Нового Света сыграли африканцы, принадлежавшие к разным племенам. Среди народностей, оказавших наибольшее влияние: Йоруба из Нигерии, Банту из Конго и Анголы, Эйвей-фон и Фанти-Ашанти из Дагомеи и Мале, или Мандинга, из Судана.
Хотя многие традиции африканской музыки, попав на Карибские острова, были утеряны, многие ещё остались и процветают до сих пор. Среди них: 1) пение "восклицание и ответ" (антифональное) (в котором на строчку импровизации одиночного голоса отвечает хор); 2) полиметрия, когда, например, играют одновременно двудольный и трёхдольный размер; 3) полиритмия, в том числе синкопирование и наложение разных партий, с ритмом, разбивающим паттерны на две или четыре доли; 4) пентатоника и не-западный лад, особенно с соблюдением импровизированных вокальных строк с декоративными модуляциями; и 5) разработка и создание многочисленных инструментов, и ударных, и мелодических.
Африканские музыкальные инструменты пришли отдельно от работорговли. Африканцы практически заново создали свои инструменты, попутно немного видоизменив их, из тех материалов, которые можно было найти на островах. Слегка изменённые, эти творения были весьма похожи на своих африканских предшественников. К сожалению, колонисты запретили использовать многие виды инструментов, в результате чего были утеряны несколько видов барабанов и некоторые другие инструменты. Однако после революции на Гаити, произошедшей в 1791 году, с Гаити на Кубу попали несколько дагомейских инструментов и музыкальных стилей, что привело к появлению различных креольских музыкальных изобретений. Кубинские инструменты африканского происхождения пришли из четырех основных культур, привнесенных на остров: Йоруба, дагомейская, конголезская культура и культура Абакуá (Abaquá) из Калабара. Это, в основном, барабаны, ковбелы и шейкеры.
Испанское влияние
Среди многочисленных влияний европейской музыки на музыкальную культуру Карибских островов на испаноговорящих островах преобладает влияние испанской музыки. В течение многих веков Испания сохраняла свое значение как господствующая европейская власть, через ее территории прошли сотни различных культур, поэтому испанская музыка уже и сама находилась под смешанным влиянием европейской, арабской, цыганской, скандинавской, индийской и еврейской музыки. На городскую музыку Карибских островов оказала влияние непосредственно музыка испанского двора, театра, военная и церковная. Сельская музыка Латинской Америки — música campesina ("деревенская" или "крестьянская музыка") — почти вся испанского происхождения.
В процессе колонизации Америки в Новый Свет завезли некоторые традиции религиозной музыки, в том числе средневековой и органной. На колониальную Кубу пришла музыка испанских церковных праздников и крестных ходов, например, праздника Тела Христова, и в течение 16-го века стала, в конце концов, частью местного фольклора.
Для светских испанских традиций характерна любовь к местным народным танцам и музыке, в том числе к романсам о любви и тоске по родине, и к торжественным танцам как богатых, так и бедных слоев общества. Аналогично, африканские народы сохранили свои песни и танцы, которые чаще всего исполнялись "большим составом" (много людей танцует вместе), что привлекало чувствительных испанских колонистов. Благодаря взаимообмену между африканской народной и испанской рабочей культурами африканские танцы стали частью кубинской массовой культуры, постепенно продвигаясь вверх по социальной лестнице, и, наконец, были приняты высшими слоями общества.
В 16-м веке Куба познакомилась с фламенко, которое оказало влияние на музыку всех стран Карибского бассейна и Латинской Америки. Посредством фламенко ближневосточные и индийские гаммы и тональности, инструменты и ритмы, в сочетании с североиспанским и другими воздействиями, повлияли на развитие таких форм и стилей карибской музыки, как хабанера и румба (Куба), хоропо (Колумбия), харабе (Мексика), и другие.
Влияние джаза и североамериканской музыки
Обмен информацией и взаимное влияние музыкальных стилей Северной Америки, Европы и стран Карибского бассейна происходило в течение нескольких столетий. Однако лишь в последнем (20-м) столетии взаимодействие культур стало наиболее заметным, особенно между североамериканским джазом и кубинской музыкой. (Оно также расширяется вследствие появления большого количества музыковедческой литературы, благодаря чему взаимное развитие продолжается.) К обоюдному влиянию в развитии североамериканского джаза и кубинской музыки привели несколько факторов. Среди них: 1) вплетение африканских религиозных традиций в светскую кубинскую музыку, 2) превращение европейского военно-духового оркестра в эстрадный ансамбль, 3) изменения в музыкальном строе и новшества, введенные европейскими импрессионистами, смешанные с гармониями африканского происхождения (такие как пентатоническая и "блюзовая" тональности).
Североамериканские стили в музыке и танцах оказали большое влияние на кубинскую музыку, и наоборот. К началу 1920-х годов в кубинских танцевальных залах были популярны рэг-тайм тустеп, фокстрот, чарльстон и степ; оркестры, исполняющие традиционную кубинскую музыку, использовали джазовые инструменты, а в эстрадную кубинскую музыку влилась новая "джазовая" гармония. Некоторые специалисты резко критикуют "фальсификацию" кубинской музыки, происходящую вследствие аранжировки кубинских ритмов иностранными исполнителями, и коммерциализацию музыки для туристического и иностранного рынка самими кубинцами. На формирование вкусов публики в значительной степени повлияло изобретение радио в 20-х годах, развитие грамзаписи и звукового кино, их успехи стали частью технической революции. В новую эру коммуникации кубинская музыка, благодаря своей новаторской роли, начала становиться все более популярной, вдохновляя и оказывая влияние на музыкальные стили других стран, внедряясь в них и видоизменяя их. В результате возник стиль, практически неотличимый от его "заграничных" аналогов.
Джазовая и карибская музыка развиваются параллельно, в основном благодаря тому, что Новый Орлеан, колыбель джаза, входит в Карибское сообщество. Примерно с 1930 года кубинская и пуэрториканская музыка захватила Нью-Йорк, распространяясь по всей территории США, большей частью благодаря радио и грамзаписи. Смешиваясь с джазом и другими формами североамериканской музыки, "латина" до сих пор оказывает огромное влияние на культуру Северной Америки. Постоянное развитие этой музыки привело к появлению таких форм, как кубоп, латин-джаз, сальса, латин-рок и латин-фьюжн, а также распространилось на ритм-энд-блюз, рок-н-ролл и даже рэп.
Тем временем на Кубе джаз и другие формы североамериканской музыки продолжают развиваться в контексте традиционной кубинской музыки. Кубинские музыканты не только продолжают традиции собственной народной музыки, но также продолжают изучать и создавать новое звучание, смешивая старые стили с новыми, используя еще и влияние культур Бразилии, Гаити, Ямайки и Южной Америки.
